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月光

書籍編號：　AOP078

賣場編號：　002116

作者：　施政廷

繪者：　施政廷

頁數：　40頁

適讀年齡:　5～8歲親子共讀；9歲以上自己閱讀

出版日期:　2024年9月1日

ISBN:　978-626-7467-24-4

開本:　菊8開（20×25.6 cm）

裝訂:　精裝

建議售價:　~~$ 380~~

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內容簡介

★2013年義大利波隆納插畫．醞釀十年又十年的創作★
「插畫家是個孤寂的工作，而這個工作就像登山，只能一步一步往上爬，
作品都是要一點一點的、漸漸的，才能累積完成。」

　　月光，對施政廷老師來說一直是特別的存在。
　　年少時，會在夜半過後到凌晨三、四點間悄悄出門，感受在黑夜中獨自行走的平靜，以及月光下白日風景的變化。而成為創作者後，無數熬夜畫圖的夜晚更是總有月光相伴，讓人不覺孤單。
　　西元二○一三年，施政廷老師將醞釀了十年時間的「月光」五幅畫，投稿報名至義大利波隆納插畫展，成為當年唯一入選的臺灣作品。十年之後，那在月光下漫遊的故事，發展成了追尋靈感的故事。
　　夜幕降臨，在月光下，靈感化為兔子在遠處漫遊，而創作者追趕的步伐，如莫比烏斯環，永不止歇……。
　　暗夜是創作者固定的工作場，月光是無聲的音樂，跳上夜行車，共遊月光下的旅程吧！

【本書關鍵字】
月亮、兔子、夜遊、創意想像、表達溝通、創作靈感、插畫家、創作、靈感、鉛筆畫

【本書資料】
無注音
適讀年齡：5～8歲親子共讀；9歲以上自己閱讀

【本書特色】
1.見證創作者對藝術的追求與堅持
　　即便黑白畫面不是繪本創作的主流表現，作者仍想試著只用鉛筆和圖紙創作。烏黑的鉛筆芯一遍一遍塗過白紙，在經歷了二十年的沉澱後，作者將創作者都會經歷追尋靈感的過程具象化，並寫下自白般的詩意文字，邀請讀者一起共遊這趟月光下的旅程。

2.隨書附贈摺頁「月光」創作筆記與「延伸閱讀學習單」
　　隨書附贈摺頁，不只收錄作者的創作筆記，可以深入了解作者的創作概念，看看作者的工作過程，以及當時在義大利波隆納插畫展入選的畫作，還邀請閱讀推廣講師廖淑霞老師設計「延伸閱讀學習單」，培養孩子的文學鑑賞與美感教育。

作、繪者簡介

施政廷
　　施政廷，一九六○年生，在家從事插畫和繪本創作將近三十年，也到學校、圖書館和大小朋友分享繪本創作和閱讀的樂趣。喜歡接觸不同的題材，嘗試使用不同的材料和技法來創作。作品《月光》入選二○一三年義大利波隆納插畫展。

內文試閱

月光照著波浪般的道路，
像不同的曲調有著不一樣的和弦。

我們趕快跟上去吧，
就這麼往前行。

序/導讀

作者的話

《月光》創作筆記
文　施政廷
●十年磨一劍
　　我有個用來上課的幻燈片檔案，其中一個畫面用了在二○一三年入選義大利波隆納插畫展「月光」圖稿的一張圖，標題是「十年磨一劍」。這說明我認為插畫和繪本創作是一件需要較長時間的工作，因為在製作幻燈片之時，這個月光圖稿已經醞釀超過了十年。現今再回看這個檔案，又已過去了十個年頭，歷經兩個十年以上的時間。
　　而最初的最初，文字是這樣寫的：「在一個有月光的夜晚，我去旅行。門外，月光像甜甜圈上的糖粉一樣，薄薄的撒在草地上、樹叢頂上。你聽，兔子跳過了草堆的沙沙聲，有人來到月色中招呼我。」

●在月光下漫遊
　　在月光下漫遊是年少時會做的事。
　　在夜半過後到清晨三、四點之間，我悄悄地出了門。剛開始對屋外的黑暗不太習慣，模糊不清的，只能感覺到物體的形態，還有一些黑暗中的陰影，是極目不能看清的。漫溢的恐懼感，就像菟絲子一樣布滿心頭，這時要是裹足不前，那就只能轉身回家了。不過，慢慢地往前走，這些擔心在黑漆漆的地方會有飛奔而出的野狗的恐懼也就不見了，心中感覺到滿滿的平靜，像從水缸邊突破表面張力流瀉而下的靜靜水流。
　　我常常在夢中搭著夜行車，奔馳在漆黑的公路上，車裡沒有其他乘客，而我只是一個年少回鄉的旅人。只見司機堅定地往前行，溫暖的南國夜風，從半開的車窗灌入。我睜大眼睛，看著車外黑乎乎的夜景。這讓我想起服兵役時的夜哨，溼冷的夜風直穿入領口，令人忍不住要跺腳來取暖，嘴巴呼出的水氣，一下模糊了眼鏡又立刻散去，樹叢的暗影裡包藏著偶有野狗的嚎叫。在有月光的晚上，原本白日的風景盡數褪去了色彩，在夜的調色盤上降低了明度和彩度，全都成了混濁的三次色，原本的水彩畫看起來像單色的木刻版畫。

●月光是無聲的陪伴
　　當時工作的地方是家中陽臺，半夜畫畫總有月光相伴，每當深夜家人都睡了，我總想像在孤島上的魯賓遜，應該會有許多的話要對月光說的吧。那麼，我來為月光畫一本書吧。
　　《月光》故事內容投射出，插畫家熬夜創作時的心情就像一趟旅程，你可以跳上一輛夜行車，來一次夢境的巡行。創作時，暗夜成了固定的工作場，月光是靜靜的音樂，家人安穩的鼾聲，是一個漫遊虛空的旅人最好的陪伴。熬夜創作時的桌燈是刺目的現實，按熄了燈，窗外的月光就是朦朧的想像了。工作桌如同寂寞島嶼，而桌上的工具變成了龐然大物，膠帶臺會不會是艘將要遠渡重洋的大輪船呢？
　　只要抬頭可以望見月亮，那麼一方窗景也就不再單調，只要低頭能覓得月光，就覺得不孤獨，好像有人無微不至地守護你。然而時間卻是神奇的魔術師，原本掛著月亮的位置，漸漸地只留下灰灰白白的印子，好像魔術師從黑絨布上突然變走一枚銀幣。在天光微亮時，一夜的工作就像旅程的結束，旅人離開了孤島，伸了伸僵硬的腰背，爬進重重棉被沼池中，在妻子暖烘烘的溫暖環抱裡闔眼。注意聽啊，在沉沉的睡夢中，夜行車又來了，旅人的宿命就是不斷地旅行。

●共遊月光下的旅程
　　黑白的畫面或許不是繪本創作表現的主流，然而《月光》是用鉛筆畫在圖紙上的，這卻是我一直想畫出來的感覺，而且只用鉛筆和圖紙而已，想來應該不會太難。日本的插畫家方緒良就是鉛筆畫的高手，看了他在日文雜誌中的作品介紹，讓我非常迷戀，想著要向他看齊。然而，我弄來了跟他一樣的紙張和鉛筆，卻也畫不出跟他一樣的圖，可能我沒有跟他一樣的「手」吧！
　　而且這是一本非常自戀的書，創作時只為了一個心中的畫面，奢想著要為這個畫面寫出一個故事。一開始下筆完全只是在描繪自己的感受，讓心中的想像任意發展，結果最終走入了死巷當中。除了翻來覆去重複畫著雷同的畫面之外，也提不出更新的構想了。直到最後累積了一堆圖，而且還是構圖雷同的畫面，別人根本就看不懂我想表達什麼，甚至弄到連自己也不知該如何繼續了。故事內容更在放任自己的想像當中，旁生出許多枝節，故事的走向已經到了雲深不知處的境地。這是在二○一三年入選波隆納插畫展的臺灣唯一作品，當年許多人欣賞，且對畫面難忘。但這一切已成過往，故事在我的心中沉澱著，畫作也在現實中塵封了十餘年。
　　繪本的身體是畫面，而故事內容才是靈魂，看來我該拯救一下這作品的靈魂了。我相信編輯是作者和讀者之間的橋梁，所以在沙小姐的主持之下，和編輯們在一堆圖稿中的梳理之後，我們將作品全新推出，邀請讀者一起來共遊月光下的旅程。

●霜刃若明月
　　說句真心話，在家創作多年，試畫比稿、參賽、尋求出版機會，早已累積豐富被退稿的經驗，所以對創作的作品能不能有出路，並沒有太大的得失心，不過當年乍聞入選波隆納插畫展，還是興奮得睡不著，甚至懷疑那個英文拼音的名字真的是自己嗎？
　　我喜歡參加比賽，也鼓勵大家參加比賽，一方面是獎金的誘惑，再來是得獎的成就感和自我成果的驗收。但是參加比賽最大的好處，其實是把作品「真正的完成」，有份「完整的」作品，這樣才能代表自己的創作。年輕時要參加比賽，這樣才有出頭的機會；年紀漸增仍然要比賽，這樣可以保持戰鬥力。插畫家是個孤寂的工作，而這個工作就像登山，只能一步一步往上爬，作品都是要一點一點的、漸漸的，才能累積完成。這裡面包括有耐心、有毅力、有堅持，這也是我從事插畫和繪本創作這個工作所學會的事。從事這個工作超過三十年了，很幸運總是能遇見伯樂或貴人，手中的寶刀漸漸越磨越亮，就像一面鏡子，讓我學會了欣賞自己。