不管大朋友小朋友,只要想畫都能畫!
八月十一日星期六,晴時有雨。小編這次要帶大家拉開臺灣美術教育的紀錄膠卷,圈出那些要放大好多倍,加洗再加洗的重點片段。這天下午,臺灣圖畫書爺爺鄭老師領頭,帶著三位學生呂游銘、林麗琪、陳盈帆,到國立中央圖書館臺灣分館和大家分享他們學畫的過程與心得。不藏私的鄭爺爺一如以往挖出了很多收藏寶貝要介紹他的學生們,在那之前,小編喊出「等一下!」,這次希望空一點時間,來談談大家對鄭老師的印象。小魯文化的沙沙執行長分享她的心得:「從鄭老師的畫可以看出,他的美術底子很深厚。如果在數十年前,鄭老師選的不是美術教育這條路,他應該是一個國際知名大畫家。」感謝鄭老師,他選擇的路是與臺灣各年代的小朋友同行,牽著他們的手學畫看畫,走進故事的萬花筒。
沙沙總監談鄭老師
老師,我很想畫
呂游銘是一位旅美國際畫家,鄭老師可以說是看著他長大的。這段師生情從呂游銘小一開始,小編手指頭算了算,有五十年了!今年鄭老師八十大壽開畫展,呂游銘還為此創作了繪本
《想畫‧就畫‧就能畫》,紀錄當時和鄭老師的學畫過程與時代,並特地從美國趕回來呢。如同書中提到的,當時的年代是很保守的,如果不是鄭老師,呂游銘就無法有這麼快樂的繪畫童年,在心中種下夢想種子。
獻給鄭老師的八十歲大壽賀禮
要說到
《想畫‧就畫‧就能畫》的創作緣起,還得從呂游銘的上一本作品
《糖果樂園大冒險》說起。
《糖果樂園大冒險》是呂游銘二十年前初到美國時的創作,畫完就放在儲藏室,是等到他近年開始使用電腦了,便想起這件作品,整理成照片檔給鄭老師看,便因為鄭老師的驚艷與熱情分享,讓出版社發掘了這本很棒的圖畫書。
2011臺北國際書展時,呂游銘回臺和大家聊聊這本書,然後一聊起和鄭老師的師生情誼,才發現這其中故事實在太有意思了,包括鄭老師買紅茶冰讓孩子寫生時解渴、說故事給孩子畫畫、幫呂游銘回教室拿忘了的便當……此時沙沙執行長的靈感燈泡就亮了,這不正好可以為
2012年鄭老師八十大壽作一本書,成為最棒的禮物!於是,有了這本
《想畫‧就畫‧就能畫》。鄭老師現場拿出一開始的草圖和後來的打樣比對,一年來呂游銘的構思,前後花了很多心血調整。鄭老師還指著動物園的跨頁說,他用描圖紙蓋上去算角色,裡面有
105個人喔!小編也躍躍欲試,想來找找看呢。
《糖果樂園大冒險》,是一本無字圖畫書喔
《想畫‧就畫‧就能畫》動物園大跨頁,很精采喔
鄭老師畫展現場還有《想畫‧就畫‧就能畫》大幅輸出,大家可以找找到底畫中人物有多少!
一聽到
《想畫‧就畫‧就能畫》是完全電腦作稿,現場有人問呂游銘,電腦作圖有沒有推薦的軟體,與手繪作圖又是哪一個比較好。呂游銘說,其實電腦繪圖是方便作業,可是重要的還是手繪底子。否則工具再方便,也無法達到你想要的效果。呂游銘笑了笑說,電腦作圖的便利性也有壞處──就是讓他變得懶惰了。因為不用怕顏料變色、紙質問題,畫到一半就可以休息,或一天畫一些也可以,不像以前一作業就要一整天不能分神離開。小編其實很佩服呂游銘,除了程式
photoshop以外,他對於電腦作業系統是不熟稔的,但是他卻能一筆一畫在繪圖板上畫出
《想畫‧就畫‧就能畫》書中龍山寺跨頁這樣的大場面,還能模擬出版畫風格,真的很讓小編感動,他督促自己進步所花的工夫,拿出這兩本相隔二十年的圖畫書看看,大家就能發現玄機了。然而不論是哪一本,用心程度都是令人敬佩的。
《想畫‧就畫‧就能畫》書中龍山寺跨頁
呂游銘一談起鄭老師的教學,他說:「沒有方法就是鄭老師的方法。」鄭老師從來不會要學生一定要畫什麼,而是鼓勵學生盡可能發揮,因此也讓呂游銘有了很多創作空間。呂游銘說,就像鄭老師的教學理念,他也想告訴現場的家長老師們,別去限制孩子的畫,要用孩子的眼光欣賞他們的作品。千萬別說,這個角色的頭和身體比例不對、這個水果的顏色要怎麼樣云云,這很可能會讓一個未來的大畫家,對繪畫打了退堂鼓喔。
呂游銘和鄭老師的師生情,令人感動!
社區媽媽也能畫
林麗琪是一位很厲害的自然生態插畫家。當初,奇岩社區想請鄭老師來教畫,老師開出最低人數的要求,里長還因此到市場抓買菜的媽媽們來上課,終於湊到人數。林麗琪本身就喜歡畫畫,很年輕的時候就當了家庭主婦,沒有機會再學畫,剛好這個機會,加入了鄭老師的社區教畫課。啊,不過她不是在菜市場被抓到的那個喔,她是聽說這個機會便主動舉手說要加入的!
麗琪老師帶來許多以前的作業示範
這天對談現場秀了她許多當初的作業,分享學畫的經過。鄭老師說:「她是很認真的學生」。林麗琪不是那種在上課前臨時抱佛腳交作業的學生,她每天一定至少空兩、三個小時,至少要畫一張。提到鄭老師的教畫理念,她說,鄭老師從來不會抓著你的手,告訴你這邊怎麼細修,也絕對不會自己去改學生的畫作,鄭老師會說:「這圖,這邊再抓一下感覺。」等到你修到感覺對了,他會給你大大的讚賞作回饋。
畫畫從哪裡開始好呢?鄭老師說:「就從你身邊的事物開始吧!」所以林麗琪秀的第一張圖,是自己的手部素描。後來黑白線稿練習過幾次,成熟之後,再轉往彩稿。鄭老師還會觀察每個學生的不同,看到適合的徵稿就鼓勵學生去試試呢,其中有一張,就是林麗琪帶著孩子投溫泉徵稿的作品,她畫女湯霧氣繚繞,朦朧朦朧,兒子畫男湯。小朋友把看到的全畫了出來,包含泡湯大眾的裸體!現場大夥一看兩張的不同,就哈哈大笑了好一會兒呢。
因為林麗琪的持續努力,讓大家看見她的用心。一次機會,她幫忙親友畫了圖書館所需文宣上的植物插畫。一畫受到了好評,雖當時不支稿費,卻也畫得開心。再下一次,親友請她畫郵票,大家猜猜這次一張郵票多少費用呢──五萬元!林麗琪好感動、好快樂,因為一個家庭主婦也有能力自己賺錢了。此後,她下定決心要做更多創作。臺下聽眾問麗琪,一本書,像是《我的祕密花園》,她花多久時間畫?麗琪說,這一本前後是平時的累積,並非為了這本書畫,而是幾年下來,自己對身邊事物的觀察描繪,因此也鼓勵大家平常有空多畫。小編在這裡跟大家透露,這位發問的媽媽,立刻就向麗琪老師推薦自己,想要現場拜師,也成為一位能畫的家庭主婦!
原來大家都是鄭老師的學生
陳盈帆在2011年入選波隆那原畫展,也是一位專業的插畫家,依年齡算起來,應屬較新生代的,她怎麼會在今天這個工作坊,她也是鄭老師的學生嗎?「我也不知道怎麼會出現在這裡耶……」一句話笑倒全場大家。原來這是開玩笑的啦,她和鄭老師的緣分才奇妙了。盈帆大學是念師大美術,當了一兩年老師,覺得自己實在不適合當課堂上講解的人(講到這裡還向鄭老師表達敬意),便再去紐約學畫,回國後被媽媽帶著來見鄭老師。原來,盈帆的母親是鄭老師以前教畫的學生,才會這樣帶著女兒來給鄭老師「指導一下」。
盈帆妙語,讓大家開心得哈哈大笑
盈帆的插畫作品《11堂智慧故事課》,在她的作品里程碑裡也有技法和畫法的改變
盈帆談起對鄭老師的印象,說到她一進老師家,看到他的畫心想:「這個老師怎麼好像沒有畫完就把畫掛起來?」在座連同鄭老師,又是一片笑聲。多年以後,她得到一些心得,自己將插畫分成「近視眼」和「老花眼」兩類。她舉起去年凱迪克金獎作品《麥基先生請假的那一天》,指出其中對動物、人物細緻的描繪,就是「近視眼」插畫。很多大人喜歡這樣的插畫,喜歡從中找很細很細的細節。而「老花眼」插畫呢?盈帆先拿起了鄭老師較早的作品《牛墟》,翻開內頁說明,像是一些背景、或非焦點處,作者以模糊或其他技法簡單呈現,主要突顯重點,即是她歸納出的「老花眼」插畫。然後她又拿出
《烏龜娶親》,說她近期看見這一本鄭老師的作品,又覺得老師的插畫更加「老花眼」,視線對焦處更往後了。別懷疑,這絕對是稱讚,因為裡頭的構圖安排,使用的撕貼,隨興的恰到好處又大膽,孩子們看了更是不亦樂乎。盈帆說,如何讓插畫邁向「老花眼」,是她未來重要的課題。
近視眼插畫代表--《麥基先生請假的那一天》
老花眼插畫代表--《烏龜娶親》
從畫自己開始
最後,鄭老師帶著大家畫自己,不是素描自己的臉喔,是憑印象簡單用一支筆畫出自己的外貌、穿著。然後畫出自己所想、所聽、所見所聞的各種事物,將整張畫完成為一幅「立體的自己」。其實大家一畫就曉得,我們每一個人都可以畫,都會畫畫。鄭老師的教學理念,有兩個大重點,即是「從身邊事物開始」,以及「不侷限孩子」,這次工作坊,希望大家都能帶著這樣的收獲,回家之後讓這份滿滿心意感染更多的人,不管大朋友小朋友,只要想畫就畫,就能畫!